龙坤投资百米长卷，绘制长江流域160余件珍贵文物

“这一长卷创作前后历时4年，记录了长江流域19个省、市、自治区60多处遗址出土的160余件代表性文物。”文博中国画画家嵇亚林说。12月5日，“万里流韵海派美艺”长江流域精品文物百米长卷对话上海市非物质文化遗产项目特展在上海市群众艺术馆一楼展厅拉开帷幕。展览以嵇亚林所绘百米国画长卷《长江文明万里流韵》为主线，同时串联起上海市18项传统美术和传统技艺类非物质文化遗产代表性项目的40件展品。

百米长卷：用中国画画文物

嵇亚林是江苏东台人，曾在南京博物院任职，一辈子与文化工作打交道。“整天在展厅里转，我就在想怎样才能让文博火起来？当时就萌生出把文物作为中国画的素材，把它们画出来。”他说，自己从小喝的是长江水，也想借此机会宣传、展示长江文明。于是，他选择以长江流域入海口——上海作为整个长卷的起点，从上海溯源而上龙坤投资，沿着长江的流向一直到西藏、青海。

为了创作这件作品，嵇亚林多次赴长江流域各城市博物馆和考古遗址现场进行采风，精选众多镇院、镇馆之宝，每一件文物都经过他的精心研读和艺术提炼。“画之前，我定了三条标准，一必须是长江流域出土的文物；二必须是国家定级的文物；三必须是我亲眼所见，能够打动我，激发我创作欲望的文物。所有的遗址、博物馆我都要去，要亲眼看见它。”为了画上海的文物，他多次到访上海博物馆、崧泽遗址、福泉山遗址，最后选择了上海博物馆藏红陶盆形鼎、黑陶竹节形阔把壶，以及福泉山遗址出土的神人兽面纹象牙权杖等文物入画。“打动我的是文物本身的珍贵性，以及文物的艺术特性，它的纹样、造型、历史价值、文化元素等。”在嵇亚林看来，利用中国画的元素把文物画出来，也许会让老百姓眼睛一亮，“他们能在画前停留下来，多停留几秒钟，就算成功”。

展厅内，与百米长卷交相辉映的是来自上海的18个非遗代表性项目的40件艺术精品。这些作品不仅展现了海派非遗的高超技艺，也在深层次上揭示了其与长江文明的内在联系。海派玉雕作为国家级非遗代表性项目，在此次展览中带来了三件代表性作品。其中，作品《攀登》造型古朴典雅龙坤投资，细节精美，作者用“岩羊”的形象作为表现主题，并运用浮雕、透雕等多种雕刻技法，将灵动的姿态和场景刻画得入木三分。三只岩羊也有“三阳开泰”的寓意，有吉祥亨通、兴盛繁荣之意。黄杨木雕作品《欢庆》则以其生动传神的舞狮形象，展现黄杨木雕的中西合璧特色。作品运用圆雕、镂雕等传统技法，将热闹喜庆的现场氛围凝练于作品中。

市级非遗传统铜香炉铸造技艺传人朱惠兵带来了两件作品，分别是“香岩”三乳足桥耳与“炉韵流光”佛手炉。“前者造型古朴，后者带有现代审美。”朱惠兵说，此次展览体现了长江流域文化积累的丰厚度，“看这个展览，不能只停留在器物层面，更要去思考古人为何这样去设计它，除了功能性要求外，器物上的装饰性元素也蕴含了当时的社会信息、文化意涵。”在他看来，这对于他未来的创作也有所启发。“以后我在做传统器型的同时，也计划不断研发有现代审美的铜香炉，这样非遗传承的路才会越走越宽。”

文物与非遗对话

值得关注的是，不少非遗项目在技艺层面与古代文物的制作工艺存在着对应关系。例如《周易残石拓本》传拓于上海博物馆藏东汉熹平石经残石原件，拓片制作选用纤薄细腻的宣纸，充分体现出碑石表面的字口和细节。而上海土源陶瓷科技中心制作的《黑陶袋足陶鬶》则根据金山区亭林遗址出土的良渚时期袋足陶鬶复制，还原了新石器时代黑陶“黑如漆，声如磬，薄如纸，亮如镜，硬如瓷”的品质。这种在技术上的异曲同工之处，也成为本次展览的一大亮点。

本次展览也构建了一个跨越时空的对话空间。展出的非遗项目不仅传承了古老的技艺，更在当代社会中焕发出新的活力。在长卷所绘的大禾人面纹方鼎下方，上海博物馆的青铜器修复团队带来四件青铜器展品，分别是1:1复制的西周德方鼎、两件商晚期兽面纹爵以及商代豕形铜尊仿制品。“上博有9项非遗都是和文物相关的，这次长卷上的很多文物都是上博修复和保护过的，其中豕形铜尊原件和大禾人面纹方鼎，都由湖南省博物馆收藏，两者形成实物与画卷的对话。”上海博物馆文物保护科技中心张珮琛说。

更值得一提的是上博所藏西周德方鼎，“大部分的鼎都是圆形的，有‘十圆一方’之说，所以这个方鼎特别珍贵。”他介绍，此次展出的是1:1复制品，无论是工艺、纹饰、重量都是1:1复制，制作耗时近一年，“复制文物的过程中，也是研究古代工艺的过程”。为了便于观众了解，展出的两件商晚期兽面纹爵，样式一致，但一件做旧，一件簇新。“我们想让观众知道，所有的青铜器当年铸造出来的时候都是金光闪闪的，所以青铜器又被称为‘吉金’。”